前 言

人類從小就會在現(xiàn)實(shí)或視頻中接觸到各種各樣的動物，小到螞蟻、蝴蝶、蜻蜓，大到老虎、獅子、大象。它們是人類靈感創(chuàng)作的來源之一，從文學(xué)、音樂到繪畫，它們的身影無處不見。地球是人類和動物共存的星球，從小動物們的身上，我們可以學(xué)到很多，也能獲得心靈的治愈。

此展覽分為三大模塊：水——水中暢游、陸——奇珍異獸、空——展翅翱翔，展出二十八件繪畫作品。本次展覽的每一幅畫，都是前人在用心觀察動物后畫出來的。希望大家在看過這些作品后，會愛上這些動物，與它們和睦共處。

01

水——水中暢游

Swim in the water

古人沒有照相機(jī)、動物百科全書，但是他們又想讓更多的人知道水里形態(tài)各異的動物長什么樣，怎么辦？他們決定自己畫。他們用毛筆將看過的水生動物影像記錄下來。有些畫的十分逼真，也有些被夸張、變形，趣味十足。下面就跟隨著畫家的腳步，看看他們是如何畫水族的吧。

海錯圖第四冊（四十四開）

紙本設(shè)色 30.4cmx68cm

臺北故宮博物院

《海錯圖》作為故宮所藏的一套“奇書”，本質(zhì)上其實(shí)是一本古代的海洋生物圖鑒。它的作者叫聶璜，出生在明末的杭州，是一位畫家兼生物愛好者。他苦于自古以來都沒有海洋生物的相關(guān)圖譜流傳，決定自己畫一本?？滴跄觊g，他游歷了河北、天津、浙江、福建多地，考察沿海的生物。每看到一種，就把它畫下來，并翻閱群書進(jìn)行考證。還會詢問當(dāng)?shù)貪O民，來驗(yàn)證古書中記載的真?zhèn)巍?/span>

鱟魚（局部）

響螺化蟹（局部）

經(jīng)過幾十年積累，聶璜最終在康熙三十七年（1698年）完成了《海錯圖》。這也是他唯一傳世的作品。此書是如何進(jìn)入紫禁城的呢？全書并沒有進(jìn)獻(xiàn)給皇上的言語，可見聶璜沒有打算把書上貢。之后，聶璜就從歷史中消失了，此書也沒了下落。直到雍正四年（1726年）這部書才重現(xiàn)江湖：這一年的皇宮檔案記載，太監(jiān)蘇培盛把海錯圖帶入了宮中。

竹節(jié)蟹、鏡蟹、甌郡溪蟹（局部）

廣東石膏蟹、合浦斑蟹（局部）

之后，乾隆、嘉慶、宣統(tǒng)等皇帝都很喜愛這部圖譜。到了民國，由于日本侵華，故宮文物南遷，輾轉(zhuǎn)中，全套四冊書分了家?，F(xiàn)在前三冊《海錯圖》留在了北京故宮，第四冊則藏于臺北故宮博物院。

貝（局部）

變種蝦（局部）

海錯的“錯”，是種類繁多錯雜的意思，漢代以前，人們就用“海錯”來指代各種海洋生物?！逗ｅe圖》描繪了300多種生物，其中的動物幾乎涵蓋無脊椎動物和脊椎動物的大部分主要類群，還記載了不少海濱植物。聶璜的嚴(yán)謹(jǐn)精神，使這本書頗具現(xiàn)代博物學(xué)風(fēng)格。而且每種生物所配的文字，既有觀察記錄，又有文獻(xiàn)考證，并配趣味“小贊”一首，讀來令人興致盎然。

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宋代 劉寀 落花游魚圖卷

絹本設(shè)色 26.4cmx255.3cm

圣路易斯藝術(shù)博物館

圖卷以俯視的角度描繪了動態(tài)輕盈的水底游魚，看似雜亂無章，實(shí)則各方有序，深具匠心。雖然對水不著一筆，但通過游魚的自由穿梭，我們?nèi)匀桓械剿娜峄鍥觥?/span>

畫家以魚深藻淺的方式分出層次，雖為明代畫風(fēng)，但甚得傳說中劉窠“風(fēng)萍水荇，鱗尾性情，無不生動”之精神。

畫面開始先畫盛開的杏花，伸向水面，向后展開。落花引來群魚爭食，或聚或散，或潛游，或上浮，或回泳，翻藻戲蒲，以示水中的暢泳自然之態(tài)。其畫法全用渲染，間或用沒骨法，不見鉤勒，活潑生動。這種表現(xiàn)方法和詩情畫意，獨(dú)創(chuàng)一格，多為后人所仿效。

清代 朱耷 魚

紙本墨筆 90cmx50cm

朱耷筆下的魚與眾不同，它們總是以白眼示人，這與他特殊人生經(jīng)歷有關(guān)，是他將其情感寄托于畫面的表現(xiàn)。

朱耷是明室后裔，出身貴族，明亡清興，他內(nèi)心是不平衡的，所以他對社會不滿，并在他的繪畫當(dāng)中表達(dá)了這種情緒，主要反映在所畫動物的眼睛上，所以他畫的鹿、魚、鳥，大都是翻白眼的。

清代 佚名 魚藻成扇

絹本設(shè)色 19cmx18.9cm

臺北故宮博物院

清代 佚名 魚藻成扇

絹本設(shè)色 19cmx19.2cm

臺北故宮博物院

這兩柄圓形團(tuán)扇，分別畫了一黑、一紅兩條金魚（品種為龍睛蝶尾），形象異常逼真。

畫家利用水草與彩筆暈染，重現(xiàn)金魚在水中優(yōu)游的場景；搭配團(tuán)扇形的外框，令人聯(lián)想到放大鏡的效果。畫家將金魚的動感，收納到靜態(tài)的扇面中，無論是欣賞或?qū)嵱茫挤浅７奖恪?/span>

扇上沒有畫家的簽名，但是扇柄系著的黃色簽紙，有寫著是由馬駿和徐國祥進(jìn)獻(xiàn)。二人生平不詳，據(jù)查為同治、光緒年間如意館的畫師，藝術(shù)風(fēng)格也反映了清代宮廷審美傳統(tǒng)的延續(xù)。

有些小伙伴在看到這兩件作品時是不是感到有些眼熟？對扇子感興趣的朋友可以看這里→Artlib線上展覽 | 筆下生風(fēng)——中國古代扇面畫及成扇作品展

清代 華嵒 寫生冊（二）蛙戰(zhàn)

這幅畫描寫水塘一角，兩只較大的青蛙張口瞠目，做勢要準(zhǔn)備對決。黃色青蛙的腹部下面，還伏臥著一只幼蛙，彷彿受到母親的庇護(hù)。另一只同色的幼蛙，正向母蛙靠近，似乎想加入這場戰(zhàn)爭。而綠色青蛙的身邊，也有一只小蛙在鼓譟助威。雖然看似靜態(tài)的畫面，卻瀰漫著無比喧鬧、緊張的氣氛。

畫中青蛙的體型和顏色，很象是樹蛙。但是腳趾吸盤已經(jīng)被擬人化，變成尖爪狀，前趾還演變成五爪，更強(qiáng)化了“蛙戰(zhàn)”的畫意。

近現(xiàn)代 胡克敏 禾蟹圖

這幅畫利用毛筆張合的特性，以及下筆時濃、淡、干、溼等不同層次的墨色變化，成功地描繪出螃蟹生動的姿態(tài)。蟹螯部份的淡褐色，顯現(xiàn)了大閘蟹，也就是毛蟹的特征。最上方那一只，腹部寫了一個“王”字，象是在發(fā)號施令，也暗藏了畫家的幽默和巧思；地面的稻稈和稻穗交互錯落著，點(diǎn)出此刻正是秋深稻熟的季節(jié)。

胡克敏（1909-1991）是江蘇武進(jìn)（今常州市武進(jìn)區(qū)）人，號鐵骨翁、漾碧軒主，1949年以后渡海到中國臺灣定居。

02

陸——奇珍異獸

Exotic animal

古代的交通，不如今天方便，生活在遙遠(yuǎn)地方的動物，平時很難見到，除了被當(dāng)成珍貴生物，也經(jīng)常跟傳說中的神奇動物聯(lián)想在一起。比如大家都認(rèn)識的長頸鹿，六百多年前就被誤認(rèn)是吉祥神獸——麒麟，日本與韓國的長頸鹿，一直到今天都還被稱作麒麟。古代畫家在畫這些稀有動物時，并不一定真的親眼看到過，通常都添加了自己的想像力，因此與真正的動物差別很大。

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明代 佚名 山海百靈圖卷

絹本設(shè)色 34.5cmx744cm

賽克勒美術(shù)館

此《山海百靈圖》卷（簽題：唐胡瓌《蕃獸圖》真跡神品上上，卷前題：山海百靈）。畫卷描繪諸多怪奇神獸，這些動物形象靈感應(yīng)該來自《山海經(jīng)》，此大致繪于明代（待考）。

明代 佚名 麒麟圖沈度頌軸

絹本設(shè)色 90.4cmx45cm

臺北故宮博物院

永樂十二年，鄭和將一只麒麟帶回京師(南京)，朱棣和大臣們非常興奮的迎接祥瑞之獸。

明代 佚名 內(nèi)府騶虞圖

絹本設(shè)色 51.9cmx125cm

臺北故宮博物院

永樂二年（1404）秋天，相傳周王朱橚境內(nèi)的神后山有騶虞出沒。于是朱橚便率領(lǐng)手下前往追捕，捕獲珍獸以后，呈獻(xiàn)給明成祖。這幅畫就是描繪神后山里的騶虞。騶虞是一種罕見的白虎，據(jù)說牠能夠預(yù)知吉兇禍福。騶虞現(xiàn)身，是一件祥瑞的吉事，可以象征在位者具備仁信的美德。

清代 劉九德 狻猊軸

絹本設(shè)色 176.8cmx238.5cm

臺北故宮博物院

狻猊其實(shí)就是古代的獅子。這張大畫里，一頭獅子正行走在水流很急的溪邊，壯碩的體型幾乎占滿了整個畫面，展現(xiàn)出雄壯威武的氣勢。畫獅子的線條非常工細(xì)，鬃毛幾乎是一絲一絲地勾畫，相較之下，背景就顯得豪放許多，充滿對比的效果。不過古代人畢竟很少看到獅子，所以添加了很多想象力，變成這種既古怪又幽默的模樣。

劉九德（約活動于17世紀(jì)末），順天（今北平）人。擅長畫人物，尤其精于描繪仕女和肖像。

明代 丁云鵬 掃象圖 1610年

紙本設(shè)色 136cmx51cm

臺北故宮博物院

“掃象”主題淵源流長，歷代畫家常有描繪。最早可追溯到南北朝時期的張僧繇。早期畫中只有人物，沒有背景，先賢和侍從用掃帚以水拭掃白象。在佛教意象中，白象是普賢菩薩的坐騎。以“掃象”為主題的作品在晚明頗為流行，與丁云鵬同時代的畫家吳彬、崔子忠等，也有此類畫作。此時，“掃象”也作“洗象”，“象”為“像”的同義，因此有掃走虛幻外表之意。

畫作在窄長的豎形構(gòu)圖中，巧妙地安排了一群僧侶侍從洗象的場景。通過人物動作與神情的精心描繪，以及色彩的分隔與呼應(yīng)，將洗象及旁觀人物連綴在一起。人物雖然密集，但井然有序。畫中山石、樹木等配景，淺淡青綠設(shè)色遠(yuǎn)追錢選，勾寫形態(tài)取法文征明，造型古拙文雅。整個畫面疏朗、明潔，透出高古靜穆的氣息。

清代 華嵒 天山積雪圖

紙本設(shè)色 159.1cm x 52.8cm

北京故宮博物院

圖中描繪晦暗陰霾的天空下，云幕低垂，仿佛又在醞釀著新的一場暴風(fēng)雪。雪峰陡峭重疊，閃著潔白晶瑩的寒光。此圖最突出的特點(diǎn)是構(gòu)圖簡潔大膽，設(shè)色對比強(qiáng)烈。它不僅展現(xiàn)了古代傳統(tǒng)文人畫很少涉及的天山雪域的自然風(fēng)光，將山水、人物及走獸等題材有機(jī)地結(jié)合在一起，具有很強(qiáng)的可讀性，而且更以凝練秀勁的筆墨營造出一種孤寂悲涼的意境，具有強(qiáng)烈的藝術(shù)震撼力。

清代 朱耷 松樹雙鹿圖

紙本墨筆 182cmx91.4cm

中國國家博物館

描繪了一角山崖，崖邊上一株古松遒然挺立，崖下一公一母兩只梅花鹿親密的相偎在一起。遠(yuǎn)處背景中的山崖和蒼松畫面疏淡，筆墨勁簡；山崖上草石與古松以濃墨畫出 。

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唐代 韓滉 五牛圖卷

紙本設(shè)色 20.8cmx139.8cm

北京故宮博物院

此作為寥寥的幾件唐代紙絹繪畫真跡之一，因此不論其藝術(shù)成就還是歷史價值都備受世人關(guān)注。

《五牛圖》卷是目前所見最早作于紙上的繪畫，紙質(zhì)為麻料，具有唐代紙張的特點(diǎn)。圖畫五牛，形象不一，姿態(tài)各異，或行或立，或俯首，或昂頭，動態(tài)十足。

其中一牛完全畫成正面，視角獨(dú)特，顯示出作者高超的造型能力。

作者以簡潔的線條勾勒出牛的骨骼轉(zhuǎn)折，筋肉纏裹，筆法老練流暢，線條富有力度和精確的藝術(shù)表現(xiàn)力。牛頭部與口鼻處的根根細(xì)毛，更是筆筆入微。每頭牛皆目光炯炯，作者通過對眼神的著力刻畫，將牛既溫順又倔強(qiáng)的性格表現(xiàn)得極為傳神。作品完全以牛為表現(xiàn)對象，無背景襯托，造型準(zhǔn)確生動，設(shè)色清淡古樸，濃淡渲染有別，畫面層次豐富，達(dá)到了形神兼?zhèn)渲辰?。以牛入畫是中國古代繪畫的傳統(tǒng)題材之一，體現(xiàn)了農(nóng)業(yè)古國以農(nóng)為本的主導(dǎo)思想。韓滉任職宰相期間，注重農(nóng)業(yè)發(fā)展，此圖可能含有鼓勵農(nóng)耕的意義。

《五牛圖》是其作品的傳世孤本，也是為數(shù)寥寥的幾件唐代紙絹繪畫真跡之一，因此不論其藝術(shù)成就還是歷史價值都備受世人關(guān)注。

清代 朱耷《安晚》冊頁（二十二開）之貓

紙本水墨 31.8cmx27.9cm

日本泉屋博古館

《安晚》冊頁第九開是一只貓。八大山人畫的貓基本上都是腦袋大，身子小，弓著背，趴在地上，似乎也在打盹。畫上題詩：“林公不二門，出入王與許。如公法華疏，象喻者籠虎?！痹姷木唧w含義難以琢磨，但其中肯定有不少玄奧的禪宗思想。貓同樣是一個流行的題材，常常是貓與蝴蝶被畫在一起，“貓蝶”即“耄耋”，含有祝壽的吉祥之意。八大山人畫的貓并非這種含義。他筆下的虎與貓有時很相似。他在1699年端午節(jié)畫的一件《艾虎圖》中，虎的形象就像極了一只貓，真是所謂“照貓畫虎”。正如題詩中提到的“籠虎”，《安晚冊》中的貓其實(shí)也具有虎的特點(diǎn)，形象之間隱約透出模糊的轉(zhuǎn)化之意。這種物象之間的轉(zhuǎn)變，其實(shí)與禪宗的教義之間存在某種關(guān)系，不執(zhí)著于一個特定的物象，正是禪宗的境界。

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金代 趙霖；趙秉文 昭陵六駿圖卷

絹本設(shè)色 27.4cmx444.9cm

北京故宮博物院

畫中的這六匹馬是唐太宗的愛馬：特勒驃、青騅、什伐赤、颯露紫、拳毛騧、白蹄烏。

太宗非常喜愛自己的馬兒，于是為自己建昭陵時，用青石雕刻了六匹愛馬的形象，并親自為他們作“贊”。

什伐赤

特勒驃：應(yīng)策騰空，承聲半漢；天險摧敵，乘危濟(jì)難。

青騅：足輕電影，神發(fā)天機(jī)，策茲飛練，定我戎衣。

什伐赤：瀍澗未靜，斧鉞申威，朱汗騁足，青旌凱歸。

颯露紫：紫燕超躍，骨騰神駿，氣詟三川，威凌八陣。

拳毛騧：月精按轡，天駟橫行。孤矢載戢，氛埃廓清。

白蹄烏：倚天長劍，追風(fēng)駿足；聳轡平隴，回鞍定蜀。

颯露紫

此圖依據(jù)唐太宗昭陵六駿石刻而繪，全卷分六段，每段畫一馬，旁有題贊。駿馬的形態(tài)既忠于原作，又注意發(fā)揮繪畫之長，通過遒勁的筆法和精微的設(shè)色，將馬匹的毛色表現(xiàn)得更加真實(shí)自然，戰(zhàn)騎馳騁疆場的雄姿也刻畫得十分生動。無論是奔馳、騰躍，還是徐行、佇立，都能曲盡其態(tài)。

清代 郎世寧 交阯果然軸 1761年

絹本設(shè)色 109.8cmx84.7cm

臺北故宮博物院

此作成畫于乾隆二十六年（1761年），這幅畫繪制的可能是產(chǎn)于馬達(dá)加斯加島附近的環(huán)尾狐猴。但是畫上乾隆卻指稱其為來自交趾（現(xiàn)在越南）的果然獸。原產(chǎn)于印度洋的環(huán)尾狐猴是否有可能經(jīng)由越南的進(jìn)貢來到清廷呢？有待考察。

朗世寧（公元一六八八－一七六六年），意大利人，耶穌會教士，以繪畫供奉內(nèi)廷。歷仕康熙、雍正、乾隆三朝。畫法參酌中西。

近現(xiàn)代 溥儒 山澗白猿

絹本設(shè)色 16.5x38cm

一些小伙伴經(jīng)常分不清猿與猴。猿和猴子在生物進(jìn)化的過程中隸屬于不同的分支。辨別兩者最基本的方式就是看它們是否有尾巴。大多數(shù)猴子有尾巴，而猿是沒有尾巴的。此作俊美的畫面并顯富麗吉祥，清逸閑雅之意境令人神往。

大熊貓為中國國寶，也被譽(yù)為生物界的活化石，黑白相間的毛色和憨態(tài)可掬的外表使其深受人們喜愛，在全世界亦有大量粉絲。

當(dāng)代 韓美林 熊貓抱竹

紙本設(shè)色 35cm×37.5cm

近現(xiàn)代 吳作人 熊貓

紙本墨筆

大熊貓，也稱作大貓熊，一般稱為“熊貓”或“貓熊”，屬于食肉目熊科的一種哺乳動物，體色為黑白兩色。熊貓是中國特有物種，現(xiàn)存的主要棲息地是中國中西部四川盆地周邊的山區(qū)和陜西南部的秦嶺地區(qū)。由于生育率低，大熊貓?jiān)谥袊鵀l危動物紅皮書等級中評為瀕危物種。

03

空——展翅翱翔

Fly in the sky

“鷹擊長空，魚翔淺底，萬類霜天競自由?！比藗儚暮茉缫郧熬土w慕鳥兒在空中自由自在地飛翔，在不斷的嘗試下，發(fā)明了飛行器。鳥兒不僅能自由飛翔，有一些還擁有美妙的叫聲，在幽靜的清晨或傍晚，聽蟲鳴鳥叫的聲音，這樣的生活真是好不愜意。

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宋代 趙佶 寫生珍禽圖卷

紙本墨筆 20.5cmx521.5cm

私人收藏

《寫生珍禽圖》卷是宋徽宗存世作品中尺幅最大的。此圖用筆樸質(zhì)簡逸，對景寫生，無論禽鳥、花草均形神兼?zhèn)洹Ｈ砉卜质?，每段各自?dú)立，分別畫有領(lǐng)雀嘴鵯、畫眉、灰喜鵲、戴勝、珠頸斑鳩、太平鳥、白頭鵯、鳳頭百靈等珍禽。除最末兩段外均以折枝樣式的花卉或樹枝作為配景。

流傳近千年的徽宗《寫生珍禽圖》卷，傳承有緒，斑斑可考。上有清代乾隆皇帝（1711—1799年）題寫的圖名和御用璽，計21方，收藏印7方；此外，還有明代著名收藏家安儀周，清代著名收藏家梁清標(biāo)的收藏印19方。當(dāng)代最具權(quán)威的中國古代書畫鑒定家張珩、謝稚柳、徐邦達(dá)等均有論著考證。

宋代 林椿 果熟來禽圖

絹本設(shè)色 26.5cm x 27cm
北京故宮博物院

此圖繪林檎果一枝，枝上碩果累累，一只小鳥輕靈飛來?xiàng)谥ι稀?/span>

小鳥姿態(tài)生動，活潑可愛。它挺著毛茸茸的胸脯，頭仰向上空，象是呼喚它的同伴快來與它分享。尾部上翹的羽毛，彎曲的雙腳，活潑歡快的動作，仿佛使整個樹枝顫動了起來。果葉的姿態(tài)刻畫細(xì)致，臉蟲咬的痕跡都看得一清二楚。畫面雖簡單，卻生氣盎然，清新欲出。

近現(xiàn)代 江寒汀 寒冬鳥圖 1930年

紙本設(shè)色 99cm×29.6cm

寒冷的冬天，一場降雪后，樹枝上壓滿了白雪，一只色彩鮮艷的鳥飛到枝頭，掉頭而望。

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宋代 趙佶 瑞鶴圖 1112年

絹本設(shè)色 51cmx138.2cm

遼寧省博物館

此圖畫莊嚴(yán)聳立的汴梁宣德門，門上方彩云繚繞，18只形態(tài)各異的丹頂鶴翱翔盤旋在上空，另兩只站立在殿脊的鴟吻之上，空中仿佛回蕩著仙鶴齊鳴的聲音。

近現(xiàn)代 林風(fēng)眠 白鷺

紙本設(shè)色 67cmx67cm

林風(fēng)眠的“白鷺”，筆觸有別于傳統(tǒng)水墨畫，活潑、流暢而有力度，構(gòu)圖充滿動感，又體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)的審美情趣和如詩般的意境。畫白鷺可以看出一代畫家林風(fēng)眠畫風(fēng)的變化，林風(fēng)眠很欣賞齊白石的見解：“介于似與不似之間……”也就是要從“形似”拓展為“神似”。早期(上世紀(jì)40年代)林風(fēng)眠的鷺鷥圖是比較寫實(shí)的：喙中有鼻孔，頸部描黑紋，爪上嵌鱗斑，鳥身染淡墨……到了1950年代，我們看到鳥身仍保留淡墨全涂，其他部分都已簡化了。

清代 朱耷 古木雙鷹圖

紙本墨筆 168cmx80cm

中國國家博物館

畫面主體的雙鷹憩息于盤石之上，一瑟索凝佇，一神情如鑄，外形與神情均十分到位，筆墨造型上幾乎無懈可擊。畫面背景古木寒槎，虬干疏枝，樹身用勁筆復(fù)筆，益見滄桑枯寂之感。下方盤石內(nèi)方外圓，危如累卵，益增險仄之勢。畫家借助古木、怪石這些元代大師們常繪的主題，輔以靜默凝重的禽鳥，暗示出生命的枯涸風(fēng)蝕，苛刻寂寥，筆墨極簡而意境豐滿，元?dú)獬湟?，體現(xiàn)了凝重、冷峻、朗潤、含蓄、靜謐的藝術(shù)特征。

近現(xiàn)代 黃永玉 貓頭鷹 1986年

紙本設(shè)色 52cmx68cm

黃永玉畫的貓頭鷹俏皮可愛，憨態(tài)可掬，看上一眼，便會喜歡。他畫的貓頭鷹有一個共同的特點(diǎn)——睜一只眼閉一只眼，這是黃永玉根據(jù)貓頭鷹的習(xí)性而畫。貓頭鷹晚間捕食、活動，白天休息，但為了保持警惕，就常常睜一只眼閉一只眼。

結(jié) 語

萬物皆有靈，不可妄欺生。雖然現(xiàn)在有很多動物保護(hù)機(jī)構(gòu)及動物保護(hù)志愿者，但是時常能看到虐待動物的新聞沖上熱搜，在此，我想說“可以不愛，但請不要傷害?！泵總€生命都是可貴的，都值得被善待。希望在欣賞畫作之余，本次展覽能在大朋友和小朋友心中種下一顆愛護(hù)動物與自然的種子。

[ 文/編 《弘雅書房》

編輯部：樂詩 ]